Anastasija Harrowna Bräuniger arbeitet als Schauspielerin und Regisseurin - sie verbindet politisches Dokumentartheater und verschiedene künstlerische Disziplinen, um poetische Diskursräume zu schaffen. Während der ITI Academy Week bei Theater der Welt 2023 präsentierte sie die partizipative Installation VOYAGER im Museum Angewandte Kunst.

Aru Ray Tormann arbeitet als Choreograf*in, Performer*in und Tanz-Dramaturg*in mit Lebensmittelpunkt in Berlin. Mit einem Hintergrund in politischer Philosophie und zeitgenössischem Tanz bewegt sich Arus Praxis zwischen künstlerischer und theoretischer Forschung. Als Tanz-Dramaturg*in arbeitet Aru mit Kollektiven und Solo-Künstler*innen und interessiert sich besonders für Praktiken der Fürsorge als Rahmen dramaturgischen Arbeitens.
Während der ITI Academy Week bei Theater der Welt 2023 kuratierte Aru gemeinsam mit Berfin Orman die ITI-Jahreskonferenz Conflict & Care, die im Schauspielhaus Frankfurt stattfand. 

Berfin Orman ist Regisseurin, Autorin und transnationale Künstlerin. Sie arbeitet zu den Möglichkeiten und Grenzen der Dekolonialisierung des Theaterkanons. Dabei verwebt sie ihre Praxis mit kollektiv- und individuell-biografischen Reflexionen. Sie absolvierte das Studium der Philosophie und Sprachen und Kulturen der Islamischen Welt in Köln.
Während der ITI Academy Week bei Theater der Welt 2023 zeigte sie die Lecture Performance ME & WHITE SUPREMACY im Museum Angewandte Kunst. Außerdem hat sie gemeinsam mit Aru Ray Tormann die ITI-Jahreskonferenz Conflict & Care kuratiert, die im Schauspielhaus Frankfurt stattfand. 

Ching-Wen Peng ist eine Dramaturgin und Autorin aus Taiwan. Ihr Fantasy-Roman The City of Windows (2017) wurde ausgezeichnet und in einem Sammelband veröffentlicht. Ein Masterstudium in Dramaturgie führte sie nach Deutschland. In ihren Arbeiten experimentiert sie mit verschiedenen künstlerischen Formen wie Film, Sounddesign und Text.

Dora (Yuemin) Cheng ist eine trilinguale Dramatikerin und Theaterschaffende, die derzeit in Berlin lebt und arbeitet. Geboren und aufgewachsen in Nanjing, China, absolvierte sie einen Bachelor in Dramatisches Schreiben sowie den Master Visual Language of Performance. 
Während der ITI Academy Week bei Theater der Welt 2023 stellte sie die Videoarbeit DAS ENDE DER WELT STEHT VOR DER TÜR. IST DAS EIN KRITISCHER MOMENT ODER NICHT? im Museum Angewandte Kunst aus. Im Sommer 2025 war Dora eine der Academy Lab Künstlerinnen und präsentierte einen Workshop sowie die Lecture Performance The Journey of becoming Barbaric Female Poets gemeinsam mit Sara Amini.

Hanna Launikovich ist freischaffende Performerin, interdisziplinäre Künstlerin und DJ_ane belarussischer Herkunft. In ihrer künstlerischen Praxis konzentriert sie sich in erster Linie auf sozial bedeutsame und traumatische Themen, die für die belarussische Gesellschaft relevant (aber nicht darauf beschränkt) sind, sowie auf Nostalgie und Isolation.
Während der ITI Academy Week bei THEATER DER WELT 2023 präsentierte sie die Performance SPELLBOUND vor dem Museum Angewandte Kunst.

Helene Röhnsch studierte Theaterwissenschaft, Dramaturgie und politische Theorie in Berlin und Frankfurt am Main. 2018 bis 2023 arbeitet sie als Journalistin für die 3Sat-Sendung Kulturzeit. Seit 2026 ist sie Redakteurin im Feuilleton der Franfurter Allgemeinen Sonntagszeitung in Berlin.

Jäckie Rydz (they/them) ist polnisch-deutsche*r Performer*in und Bühnenbildner*in. They studierte an der Universität der Künste Berlin, am Institut für Angewandte Theaterwissenschaft in Gießen und an der Akademia Teatralna in Warschau.
Jäckie’s erste internationale Ko-Produktion BABYLON wurde 2023 am Nowy Teatr in Warschau uraufgeführt und wurde im Rahmen der Academy Week während THEATER DER WELT 2023 im studioNaxos gezeigt.  

Konrad Amrhein studierte Regie an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Frankfurt am Main. Er arbeitete
im Produktionsbüro der Berliner Philharmoniker, des Detect Classic Festival, des Podium Festival Esslingen, des Stegreif Orchester Berlin und als persönlicher Assistent von Jochen Sandig. Zuletzt inszenierte er die transdisziplinäre Kollektivarbeit Pionier_in Ingolstadt nach Marie Luise Fleißer und die Oper Der Wald von Ethel Smyth.

Laia Montoya ist Kulturmanagerin und Produzentin. Sie absolvierte ein Studium in Politik- und Verwaltungswissenschaften und ein Aufbaustudium in internationaler Zusammenarbeit und Kulturmanagement. Ihre Arbeit konzentriert sich auf die Internationalisierung der Künste, während ihre Hauptinteressen Nachhaltigkeit, Transversalität und die Zugänglichkeit von Kunst und Kultur sind. 

Laura Waltz ist eine in Berlin lebende Performerin mit Schwerpunkt auf Bewegungsforschung und Puppenspiel/Objekttheater. Ausgebildet in Tanz, Schauspiel und Puppenspiel/Objekttheater, erforscht sie die tiefen Bedeutungsmöglichkeiten durch/von Bewegung und Interdisziplinarität. Sie hat unter anderem am Thikwa Theatre, bei Dock 11 und den Sophiensaele gearbeitet.
Während der ITI Academy Week bei THEATER DER WELT 2023 präsentierte sie die Performance SPELLBOUND vor dem Museum Angewandte Kunst.

Maíra Wiener ist freischaffende Theatermacherin und als Regisseurin, Performerin, Dramaturgin, Produktionsleiterin und Theaterpädagogin in unterschiedlichen Konfigurationen und Arbeitsstrukturen tätig. Ihre Schwerpunkte liegen auf partizipativen, interdisziplinären, ortsspezifischen und prozesshaften performativen Formaten in vorwiegend ländlichen und öffentlichen Räumen.
Während der ITI Academy Week bei THEATER DER WELT 2023 stellte sie die Videoarbeit RHEINREFLEXE im Museum Angewandte Kunst aus.

Mariann Yar arbeitet an der Schnittstelle von machtkritischer Theaterorganisation und Schauspiel. Sie steht sowohl in der Freien Szene als auch deutschlandweit in Stadt- und Staatstheatern auf der Bühne und ist Teil des künstlerischen Leitungskollektivs im Berliner Ringtheater. Mit ihrem Schaffen steht Yar für eine neue Generation Theaterschaffender, die über die Genregrenzen hinweg kreative Mitsprache einfordern und damit zum künstlerischen und politischen Mehrwert zeitgenössischer Darstellender Kunst beitragen. 
Während der ITI Academy Week bei THEATER DER WELT 2023 stellte sie die Videoinstallation LANDSFRAU als Erweiterung ihres gleichnamigen Soloabends im Museum Angewandte Kunst aus.

Maximilian Zahn studierte Angewandte Theaterwissenschaft in Gießen und Dramaturgie in Zagreb. Er arbeitet als Dramaturg und Autor im Bereich Performance und Theater (u.a. Schauspielhaus Wien, Münchner Kammerspiele, Künstlerinnenhaus Mousonturm).

Melmun Bajarchuu bewegt sich an den Grenzbereichen von Kunst, Theorie und Politik als Denkerin und Diskurspartnerin und übernimmt in kollaborativen künstlerischen Prozessen diverse Rollen, u.a. als critical companion, Kuratorin und Produktionsleitung. Ihr besonderes Interesse gilt der Verwebung von Theorien und Praktiken im Kontext poststrukturalistischer, post- und dekolonialer sowie queerfeministischer Fragestellungen.

Natasha Borenko ist eine in Sibirien geborene fluide Theatermacherin, Dramatikerin, Regisseurin und Performerin, die seit 2019 in Berlin lebt. Natasha Borenko macht partizipatives, dokumentarisches und gamebasiertes politisches Theater. Als queer-feministische Migrantin sieht Natasha Borenko Partizipation als ein Werkzeug, um das System zu dekonstruieren und den Wandel zu erproben.

Leonard Cruz (Ph.D.) wurde in Pampanga, Philippinen, geboren und wuchs in San Antonio, Texas, auf. Er ist Tänzer, Choreograf, Pädagoge und Wissenschaftler, der seit den 1990er Jahren in Deutschland lebt. Seine Schwerpunkte sind Tanz und Choreographie, Social Justice Arts, Achtsamkeit und kontemplative Pädagogik, somatische Praxen und Global Arts and Culture.
Während der ITI Academy Week bei THEATER DER WELT 2023 präsentierte er das Dance Solo SHAPESHIFTING GAME und bot dazu den gleichnamigen Workshop für Kinder im Museum Angewandte Kunst an.

Sandra Krause ist Teil des selbstorganisierten Sabotage Theatre Collective. Sie hat Sozial- und Kulturanthropologie sowie Soziale Arbeit studiert.